08.06.2010 Станислав Свиридов

Думаю не нужно говорить, что субкультуры это динамический процесс? Идёт постоянный процесс развития отдельных ветвей субкультур, появление новых и модернизации старых. Опытному наблюдателю, в общих чертах, понятны основные тенденции развития неформалов. В отличии, скажем, от тех, кто только вступил в ту или иную субкультуру. Я постараюсь раскрыть основные тенденции, проблемы и явления в неформальной среде нашей страны.

Естественно, говорить о том, что у меня получится описать всё тенденции, не приходится. Представляется, что на момент написания статьи, некоторые моменты, в неформальной среде, могут измениться. Но думается, что основные черты описать всё же получится. Итак, признаем тот факт, что все субкультуры в нашу отчизну приходят с невероятной задержкой, и как правило приобретают национальный колорит. А это зачастую, опошление идей, принятых изначально субкультурой на западе. Напомню, что национальных субкультур не так много. Мы можем назвать такие как: Гопники, Сталкеры и Стиляги. То есть, говорить о том, что Россия законодательница субкультур, мы не можем, но и говорить, что национальных субкультур у нас не было, тоже нельзя. Законодательница субкультур, на данном этапе развития неформального движения, является Япония. Вспомните только такие красочные субкультуры как: Фрукты, Гангуро, Вижуал Кей, Лолиты, Отаку. Когда мы говорим о субкультурах недавно появившихся у нас, мы часто используем иронический или сатирический тон. Дело в том, что наша страна, находившаяся за железным занавесом и не слышавшая толком о субкультурах, просто в одночасье захлебнулась в потоке различных субкультур. А дети, в последующем представители той или иной субкультуры, толком о субкультурах и не знают ни чего (за исключением Панков, Рокеров, Байкеров, в последнее время Готов, Скинхедов и эмо). Выпадает важный, на мой взгляд, социальный институт. Школа не рассказывает, родители не знают, СМИ несут, давайте уже это признаем, откровенную чушь. То есть дети только собственным опытом пытаются разобраться в этом разнообразии видов и жанров. И естественно, моделируют поведение, стиль той или иной субкультуры ошибочно. Вот почему я в начале статьи сказал, что у нас идёт опошление идей субкультур. Помните травлю на Эмо, Херок потом на Педовок, сейчас же на очереди, наверно, Трэшы. Дело в том, что представители этих субкультур, скопировав, приоритеты той или иной субкультуры, по факту остаётся, используем термин из среды неформалов, позерами. Да всё потому что, нет базы знаний, но есть обширная база для копирования. Почему же сейчас происходит количественный рост, в среде неформалов, и падение качества самих движений? Ответ кроется в просторах Интернета. Безлимитный Интернет, социальная сеть «в контакте», сделали своё дело и получение информации о субкультурах, и общение участников субкультур дело элементарное. НО, качество получаемой информации, зачастую просто не соответствует действительности. Статьи, описывающие субкультуры, порой субъективны, а порой и просто высмеивающие. Скажите, что спародирует подросток, болеющий максимализмом в этом идеологическом бардаке? То и получаем, что осмеяние некоторых субкультур из субъективного мнения единиц, перерастает в действительность… Я про то, что те элементы субкультуры, не были ей присущи, но после ряда похабщины в Интернете, субкультура обрастает не свойственными ей чертами. Пример возникновение Педовок, красноречиво говорит о создании субкультуры, из освистывающих в статьях элементов позерства некоторой части молодёжи. Радует, то, что некоторые педагоги всё же осмыслили свою безграмотность в вопросах молодёжных субкультур, и постепенно повышая уровень своего знания, передают основы детям. Правда беда остаётся, это методические пособия. Использование собственно научных работ по субкультурам, не представляется возможным ввиду узкой направленности и зачастую, резко негативного описания той или иной субкультуры. Моя же работа по описанию 30 субкультур (название работы «Молодёжные субкультуры. Взгляд изнутри»), подходит для этих целей, но как мне видится, она уже требует серьёзнейших дополнений. Итак, школы проводят открытее уроки. В ВУЗах страны ввели спецкурс (где в рамках педагогики, где в рамках изучения культур, где в рамках социологии). Правда, опыт презентации моей книги по субкультурам, показал, что далеко не везде педагоги высшей школы, считают необходимым базовое знание субкультур у будущих учителей – педагогов. Радует другое, что книга востребована в библиотеках Вуза, так как пособий по субкультурам, практически не существовало. Есть и проблемы. Наше государство вздумало запрещать субкультуры, ограничивать их. К примеру, экстремистскими признаны такие субкультуры как Скинхеды и Готы. Ладно, в случае со Скинхедам мы читаем Бонхеды (простим нашему правительству столь вопиющею безграмотность), но как Готы попали в такие рамки просто уму не постижимо!!! Готы, на мой взгляд самые
безобидная и весёлая субкультура… Не путать Гот субкультуру с Гот рок субкультурой. Да гот рок субкультура, мрачновата, но называть представителей экстремистами, значит признать свою тотальную не просвещённость. Все доводы обвиняющей стороны в том, что представители этой субкультуры склонны к суициду, могут убить человека ли того хуже съесть, на проверку оказываются простой некомпетентностью властей. Да гот рок субкультура играет с темой суицида, но как и в эмо субкультуре, просто таким методом представители этих движений привлекают к своей персоне внимание. А резанье вен не что иное, как обычная показуха. Да, тема смерти, а точнее тема вечно жизни и идеи Вампиризма обсуждаема среди представителей этой субкультуры, но исключительно в рамках моделирования пространственно-временных основ описываемых в готических романах и стиле Барокко. По СМИ проходят гневные репортажи с темами «Гот зарезал сестру» или «Готы расчленили и съели человека», но скажите, кто готов идентифицировал их как готов? Они сами? По каким признакам? По анкху, по черной одежде, по выбритым вискам? Как? Или они сами себя считают готами? Но согласитесь, считать себя готом и быть им это совершенно разные вещи. Я могу считать себя министром здравоохранения, разве я им буду? Поймите, что гот должен иметь круг общения, определённую символику, слушать определённую музыку, владеть сленгом, принятым в среде готов. Напомню, что мы сейчас говори о Гот рокерах. Так вот скажите, проводилась ли идентификация этих «готов»? Или мы имеем дело с психически больными преступниками? И уже признайтесь, что Ваши знания в области готики, не позволяют, проводит градационные операции. Дифференцировать, кто есть кто, должен специалист, а не преступник. И не забывайте, что до сих пор идёт идеологическая война среди Готов и Гот рокеров. Хотя те и те высмеивают Херок. Скажу по опыту подобных дел в Алтайском крае, уголовные историй, где фигурируют готы, обвинение выносятся человеку с ярлыком «Гот». Хотя местные Готы слыхать не слыхивали, видеть не видывали такого уникума в своих рядах. Вот и получается, что дума выносит на чтение проект о преследование субкультур, основываясь на подобных случаях. Ладно, недопонимание терминов, видов и прочее. Но друзья, как же психология с педагогикой? Как Вы думаете, как неподготовленные специалисты будут дифференцировать представителей субкультур в учебных заведениях? Как Вы думаете, не приведёт ли «запретный плод», к увеличению численности в рядах субкультур? Как Вы думаете, не приведёт ли это к ещё большему уходу представителей субкультур от общества? Как Вы думаете можно, ли запретить такие группы как «Машина времени», «Ария»? Маркировав вопросы, я подразумеваю, что Вы знаете, что скрывается за термином субкультуры, знаете его функциональный стержень. Если же нет, то настоятельно рекомендую почитать, чем дышат субкультуры, а то с не верно истолкованными причинами, получите непредсказуемые следствия… Ну а сама молодёжь? Как была, так и осталась, только меняются названия и оттенки. Более зрелые представители субкультур ушли от выделения или противопоставления обществу, а просто живут в обществе слушая, или делая то, что им нравится, и особо не обращая внимания на то, что 99% остального общества считает их увлечение маразмом. Они повзрослели, даже закоренелые Панки, помаленьку начинают работать. Но круг общения и главный стержень субкультур, музыка, остались с ними. В начале статьи я говорил, что субкультуры это динамическое явление. Да человек может пройти путь: рокер – гот рок – гот – психоделик – ЭБМ. Вариантов развития личности неисчерпаемое множество. Субкультуры не статичны и не статичны их представители. Да бывают случаи, когда человек всю жизнь считает себя рокером, это нормально, но у рок музыки огромное количество жанров и видов. Варясь в субкультуре рока всю жизнь можно развиваться, как развиваются жанры и виды. Молодёжь, которая только вступает на путь неформального движения, наступает на грабли, проходит через осмеяние и уже на определённом этапе осознаёт, что понятие о ранних стадиях своего неформального пути, осознание субкультуры, к которой якобы они принадлежал, было не верным. Так, например, путь может быть следующим: Педовка – Эмо – Херка – Альтернатива. Да, меняются стили и атрибуты, но определение субкультуры остаётся неизменным. Так вместо пива может быть ягуар, вместо чёрного цвета, чёрно-розовый, вместо браслета с клёпками и шипами, резиновый напульсник, вместо кожи свободная одежда, вместо берцев, ке
ды. Немного корректируются идеи, но основной стержень субкультур остаётся, как остаются люди, которые не такие как все. В последний год особенно заметно влияние Ска стиля, американского Панка, Альтернативы, японских субкультур. Это всё приводит к тому что, субкультуры становятся пестрее, музыка облегчается, соответственно облегчается и стиль одежды. Но это всё не говорит о том, что субкультуры рока и металла перестали развиваться. У Ролевого движения происходит, откат на информационные игры. Появляются городские игры. И как итог дробление на подвиды. Следует отметить общий интерес к субкультурам. Он есть и постоянно наращивается. Это закономерно. Представителей субкультур с каждым годом всё больше. В описании субкультур, всё так же доминирует не творческий метод, а порицательный. Заметна тенденция к тому, что бы жанры называть субкультурами. К примеру, как Ска, трэш. Радует поднявшийся профессиональный уровень многих отечественных коллективов. Улучшается манера поведения группы на сцене, а так же отслеживается во многих группах индивидуальный имидж. Происходит прорыв и в периодических изданиях (частично оные перешли в Интернет, к примеру, Роккор). Радуют глаз интересные готические модели (к примеру, luterone). Помаленьку уходим с колхозного уровня, но далеко ещё не во всём. Основные моменты развития субкультур я попытался изложить. Статьи подобно этой нужно писать раз в пол года. Как и все не контролируемые процессы, субкультуры, отслеживать, сложно, но крайне занимательно. И главная наша задача, это повышать уровень знания, как у специалистов, так и у простых обывателей. Считать задачу решённой нельзя не в коей мере. Но надеюсь, что описанные явления, и поставленные проблемы заинтересуют педагогов, да и неформалов тоже.

Станислав Свиридов 07.05.2010

За последнее десятилетие, каких только движений и субкультур не появилось в обществе. Молодежь неустанно продолжает искать себе жизненные направления, клубы интересов и формироваться в группировки. Одной из таких является сталкинг. Это движение сформировалось на основе исследования городских заброшенных строений. Кое-что сталкинг перенял от спелестологии и спелеологией (исследование природных пещер, и исследование пещер, получившихся в результате деятельности человека). Да, сталкеры забираются и туда. Вообще, круг местностей, где предпочитают находиться сталкеры очень обширный. Их интересует все, что когда то функционировало и служило человеку, но сейчас превратились в серую рухлядь.

Сталкер – Представитель обитателей промзоны, посещающий объекты техногена с целью получения порции адреналина, эстетического удовольствия, документирования и фотографирования этих объектов, либо с целью поиска и хищения на объектах материальных ценностей (хабара). Основное отличие от диггера – экипировка и стиль работы, ориентированные в основном на наземные объекты.

Происхождение слова «сталкер»

В английском языке слово Stalker, существительное, обозначает 1) ловчий, 2) охотник упорный преследователь.

Если перевести смысловую нагрузку, то словом stalker в странах Запада называют преследователя, неотступно следующего за жертвой и при этом остающегося незамеченным.

Так же этим словом на Западе принято называть мужчину, который скрытно преследуют какую-либо женщину. Тихо домогается, как бы у нас это назвали. Такое поведение на Западе официально может послужить поводом для обвинения в суде.

Впервые в нашей стране слово “сталкер” как профессия было упомянуто А. и Б. Стругацкими в повести “Пикник на обочине” (1971 год) и обозначало криминальную спецификацию преступника наподобие “домушника” или “медвежатника”. Позже вышел фильм «Сталкер», снятый Андреем Тарковским по мотивам книги.

Нужно отметить, что повесть И. Можейко (К. Булычёва) «Зона» является тоже основополагающей в данной теме. Преступники данной спецификации – сталкеры – проникали на охраняемую территорию кишащей смертельными ловушками «Зоны Посещения» – объекта техногенной катастрофы – с целью поиска «хабара» – уникальных дорогостоящих артефактов внеземного происхождения. Сталкер — в романах Дмитрия Глуховского «Метро 2033. Предыстория» и «Метро 2033» — обозначение специально подготовленных и снаряжённых людей, как правило бывших военных, исследующих опасные территории в целях добычи различных ценных предметов и разведки. Своеобразный спецназ пост-апокалиптического мира. Сталкер — термин, используемый Карлосом Кастанедой для обозначения человека, владеющего совокупностью приёмов и установок, позволяющих находить наилучший выход из любой ситуации, который следует так называемому «Пути воина». Возобновление интереса к данному явлению послужила и одноимённая игра от первого лица от Украинской фирмы.

Ну вот, друзья, 3-я Российская субкультура наметилась!

Появление Сталкинга как субкультуры

Так же как и дигг, сталк в качестве хобби или увлечения существовал задолго до становления субкультуры сталка и даже задолго до публикации “Пикника”, но не имел своего названия.

Первые организованные группы сталкеров появились вместе с т.н. “Следопытами” и “Черными Следопытами” (другое название “Черные Копатели”), специализировавшимися на объектах Второй Мировой Войны. Первые были историками и исследователями, вторые классическими хабарщиками.

Позже часть “Черных Следопытов” расширила свой круг интересов и стала работать преимущественно на военках, как заброшенных, так и действующих, дав начало новой специальности и субкультуре.

После появления устоявшихся принципов дигга как профессии и диггеров как субкультуры, оказалось, что принципы работы сталкеров и диггеров очень близки и зачастую невозможно провести четкую грань, разделяющую эти принципы. Примерно в это же время субкультуры Сталка и Дигга слились и перемешались, и в настоящее время четкого разделения практически не существует.

Современных исследователей промзоны корректнее называть диг-сталкерами, т.к. при исследовании наземных объектов техногена часто приходится заниматься и классическим диггом.

Так же так называли небольшую группу ученых и исследователей, рискнувших лазать в саркофаг 4 энергоблока ЧАЭС с целью выяснения некоторых фактов, связанных с аварией на ЧАЭС и ликвидацией ее последствий.

Еще позже так называли уже всех исследователей Чернобыльской Зоны Отчуждения. Не хабарщиков, а именно исследователей.

После развала СССР по всей России и СНГ, а особенно в крупных городах, остались сотни заброшенных объектов, брошенных военных частей, обанкротившихся заводов и тд — это дало еще большую свободу для появления Сталкинга.

Движет ли сталкерами обычное любопытство, или они хотят что-то сказать своим движением не ясно. Границы сталкинга очень размыты. Посещение бродяжнического сарайчика не будет являться достижением в сталкинге. Действия сталкеров продуманы и четко скоординированы, если они исследуют объект группой. Местности бывают не всегда такими безобидными, как кажется на первый взгляд. Иногда приходиться потрудиться, чтобы пробраться в какое-нибудь обвалившееся строение.

Сталкинг это как небольшой курс на выживание. Случались различные случаи в истории сталкинга, и даже весьма плачевные. Сталкер, становится почти как проводник, в запретных местах, радиационных зонах и тому подобных мест. Много ловушек встречается на пути, пока исследуется зона. Необходимо иметь сноровку и выносливость. Иногда сталкеры берут с собой дополнительное сооружение, если приходиться ехать на крупный объект. Но главное, что должен не забывать любой сталкер, даже начинающий – это фотоаппарат. Ведь фотографии незаменимая вещь в Сталкинге.

Набор Сталкера

-Военно-полевая, походная одежда: куртки преимущественно с капюшоном, классические джинсы,ботинки с высокими берцами.

-Фонарь, перчатки.

-Противогаз, респиратор, дозиметр (при входе в зону с повышеной радиацией).

- Рация.

-Рюкзак с запасом еды и воды, с сменной одеждой.

Отличительные знаки

Знак радиационной опасности на полевых сумках и капюшонах или плече. Так же могут быть особые определительные знаки. Не путать занк радиации применяемый IBMщиками и Сталкерами. Отличить из можно, естественно, по основным направлениям деятельности.

Автор составитель Станислав Свиридов.

Источники:

1.http://stalkery.ru/dvizhenie/stalking-kak-subkultura

2.http://sex.nwd.ru/index.php?title=%D0%A1%D1%82%D0%B0%D0%BB%D0%BA%D0%B5%D1%80

3.http://ru.wikipedia.org/wiki/Сталкер_субкультура

Субкультура ска – это нелепая игра, которую затеяли дети-подростки. Совершенно не разбираясь в музыкальных стилях и направлениях, они взяли на себя смелость провозгласить идею «нового» движения. Без фактов и доказательств, без намека на историю всего за несколько лет из великой и могучей музыки ска образовалось движение, которое разрослось в масштабах целой страны. Отчасти этому виной панки, которые отходя от анархо-пофигизма, пришли к облегчённым стилям. И латинский, «лёгкий» панк пришёлся им по вкусу. С другой стороны монохромность стиля, вдруг обрела популярность в среде эмо, и атрибутика в шашечку стала дико популярна. И мы видим процесс копирования одного на другое. Ну наша молодёжь много чего смешала, и с подростковым максимализмом вывела в разряд Истины. Но от этого чёрное не стало белым, а белое чёрным. Просто мы наблюдаем тот же процесс что и с трэш «субкультурой», когда представители субкультуры вроде бы есть, а идеи совершенно не соответствуют заявленным в самопрезентации… Плохо это или хорошо, говорить сложно, просто скорее всего мы видим моду, позерство или рождение субкультуры и только время расставит все точки над I в этом процессе. На а всё же нужно направить в русло тех кто не в теме.

Первый этап развития Ска

Ска (англ. Ska) — музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг. Возникновение стиля связано с появлением звуковых установок (англ. «sound systems») , позволявших танцевать прямо на улице. Вот у кого, первые рэперы переняли идею уличной тусовки с магнитолами! Звуковые установки — не просто стереоколонки, а своеобразная форма уличных дискотек, с ди-джеями и их передвижными стереосистемами, с возраставшей конкурентной борьбой между этими ди-джеями за лучший звук, лучший репертуар и так далее. И именно поэтому начались вечные так называемые рэперские понты. Вот где, так сказать, собака порылась. Для стиля ска (ska) характерен раскачивающийся ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми инструментами, такими, как труба, тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно встретить джазовые мелодии и не только. Музыка ска (ska) обрела популярность к середине 60-х гг. В 1964 году в рамках Всемирной выставки в Нью-Йорке в качестве музыкального символа Ямайки были представлены исполнители ска. Если первоначально ска было под большим влиянием американского ритм-энд-блюза и рок-н-ролла, то с середины 60-х ска стало вбирать элементы соул, что привело к трансформированию ска в рокстеди (1966-1968) — музыку с другим, более медленным ритмом. В середине 60-х моду на ска завезли в Великобританию выходцы с Ямайки. Новое музыкальное направление пришлось по нраву многим англичанам, в основном это были рабочие доков в дальнейшем — моды и скинхеды. Те кто удивлён, читайте статью про скинхедов. Ска, игравшее на ямайских звуковых установках, принято называть «ска первой волны» (оно же «bluebeat»). Через полтора десятилетия проигрыватели появились в каждом доме, поэтому массовых танцев стало меньше. Так прошла пора «первой волны» ска.

Второй этап развития Ска

В 1970-е гг. в Великобритании появились музыканты, перепевавшие ска первой волны, повторяя первоначальные ритмы и звучание. Это британское ска явилось «второй волной» (именуемое «2-Tone» от названия одноименного лейбла, которое в свою очередь символизировал состав ска-оркестров, где играли чёрные и белые музыканты). Среди наиболее популярных новых британских ска-групп были Madness, The Specials, The Beat. » стали одними из лучших представителей второй волны ска и подарили миру просто потрясающие песни такие как The Slackers – “She Wants To Be Alone”. Концерты исполнителей «2-Tone» вызвали переиздание старых пластинок. Возобновились концерты ямайских музыкантов, игравших ска за десять лет до эпохи «2-Tone». Отсюда пошёл стиль одежды.

Ска третьей волны

Ска третьей волны охватывает промежуток времени с конца восьмидесятых и по настоящее время. Отличительной чертой этого периода является смешение стиля ска с другими музыкальными направлениями, такими как панк-рок, хардкор и джаз. В настоящее время ска-панк и ска-кор являются ведущими жанрами современной рок-музыки. Одной из первых ска-групп третьей волны можно считать нью-йоркскую группу The Toasters, также можно выделить The Slackers, The Uptones, Fishbone, Operation Ivy, Let’s Go Bowling, Bim Skala Bim, Mighty Mighty Bosstones, Sublime, Reel Big Fish. Среди рекорд-лейблов этого времени такие, как Moon Ska Records (основан в 1981 году фронтменом группы The Toasters Робертом Хингли) , Megalith Records (основан в 1996 году им же) , Asian Man Records, Hellcat Records, Stomp Records.

Дизайн «2-Tone»

В качестве символики ска чаще всего используется клетчатый рисунок с обложек пластинок «2-Tone Records». Значки с таким рисунком не редкость на ска-концертах. На интернет-сайтах чёрно-белая «клеточка» может быть частью оформления. Сейчас ска стиль виден и в одежде. Это и кеды в шашечку и значки и пиджаки, штаны, да всё что угодно. Тому виной даже не потребность ска представителей в таком количестве шмоток, которое им предоставляют производители, а скорее всего вина лежит на эмо субкультуре и в их потребностях. Напомню, что основные цвета этой субкультуры это розово-чёрный и бело-черный. Надо отметить и потребности тех кто подражает эмо или просто копирует стиль нескольких субкультур сразу. Это могут быть и педовки и трэшы и просто позеры. Вот так вот смешал Дизайн «2-Tone» не совместимые субкультуры. И вообще ска стиль это шахматная доска…

Идеи ска

Идеи у ребят, слушающих эту музыку, есть. К примеру. «Живёшь только раз!». И подобные девизы. Всё это как бы говорит о былом влиянии растафарианства. Но как факт ска – это легкость в поведнии, легкость в жизни. Это свободная, удобная, зачастую уличная одежда. Таая одежда не сковывает движения, позволяет танцевать, когда просит душа. Вот такие не сложные идеи ска представителей.

Ска и субкультуры

Ска, не принадлежит какой-либо одной субкультуре. Это нужно чётко для себя уяснить. Мы сейчас описывали музыкальный жанр. Сегодня в основном подвид панка и подвид кора. Но идентифицировать его с какой то субкультурой или выводить отдельную мы естественно не можем. В разное время ска слушали и слушают: растаманы, моды, скинхеды, панки и отчасти футбольные фанаты.

Ска в России

Первой группой в России исполнявшей в первой половине 80-х годов собственные песни в стиле ска была Странные игры. В начале XXI века интерес к ска в России стабильно растёт. Проводятся многочисленные клубные концерты и даже фестивали, выпускаются диски. Среди наиболее известных российских ска и ска-панк групп: Cabernet Deneuve, Chattanooga Ska Orchestra, Cumshot, Distemper, Double Fault, Havana Club, Male Factors, Private Radio, Shootki, Skaльпель, Spitfire, St. Petersburg Ska-Jazz Review, «Шлюз», «Яйцы Фаберже» и др.

Станислав Свиридов

Источники: http://rock-blog.ru/my-rock/subculture/subkultura-ska.html http://www.for-music.ru/musician/music/ispolnitelimuz/tegmusic/ska/

Иногда представители этой субкультуры пишут треш”.

Вот блин то! Не успеваешь, понимаешь ли следить за современной молодёжью! Всё вперёд, да так в принципе и надо! Услышал я давеча от знакомой, что такая то и такая то девушка, является представительницей треш (TRASH) субкультуры. Я переспросил, потому, что треш переводится как мусор. И треш всю жизнь был жанром металла. Нет говорит, металл, девушки не слушают. Полностью обескураженный, полез по просторам Интернета, як паучок за лакомой информацией. Был удивлён, что поисковики отвечают на запрос «треш субкультура». Да, проморгал блин. Но это было не последнее моё удивление, когда я один за другим начал натыкаться на розово-чёрные (порой совершенно не читабельные) днявки. Так, подумал я, это разновидность Эмо! Уп-с, когда я просматривал фото представителей, подумал что это смесь гангуро и фруктов, но опаньки на многих фотках присутствует элемент отаку. Ладно представители значит используют элементы японских субкультур. Благо до вижуал кея им далече…
Ну посмотрим, что о себе пишут треш представители и попытаемся разобраться в этой гремучей смеси.
Итак TRASH (треш)

История возникновения ТРЕШ

Треш вызывает у обычных людей смешанные чувства шока, отвращения, растерянности и глумления. Треш – это протест против шаблонов, рамок и правил, против социальных норм и полированной массовой культуры.

В мире, где люди стремятся не выделяться, хотят быть похожими друг на друга, носить одну и ту же одежду (которую увидели в одних и тех же журналах мод) и есть одну и ту же еду (которую увидели в одной и той же рекламе на одном и том же телеканале на экране телевизора одной и той же фирмы). В таком мире становится очень скучно и мерзко. И тогда появляется треш – та же самая массовая культура, но доведенная до абсурда и вывернутая на изнанку. А именно: никаких по-голливудски смазливых рож, никаких милых глазу тонов, которые вы привыкли видеть в модных журналах, никакого сюжета в обычном смысле этого слова. Взамен – неуёмная кровища, отрубленные конечности, кислотная помада и пергидрольно ужасающие красотки в параноидальном мелькании кадров… Фильмы с плохими актерами и дурацкими названиями (типа «Похотливые медсестры в поисках экстаза»), убивающая эстетически настроенный слух музыка с ревущем вокалом мясников, безвкусная кричащая одежда. Безвкусная, конечно же, только на взгляд тех, кто в своей жизни ограничен рамками и правилами. Любыми рамками и любыми правилами. Потому что для треша рамки и правила неприемлемы вообще.

Трэш кино

Сюжет у треш фильмов, конечно, есть, но… за всем этим чудовищным
великолепием красок и парадоксальным отсутствием какой-либо морали вы
рискуете его просто не заметить. Или он покажется вам каким-то уж
слишком запутанным и абсурдным. После двухчасового напряжения психики
вы даже не сумеете вспомнить, когда, как и почему какой-нибудь Мэлвин
превратился из прыщавого слабака во мстящего всем и вся Токсичного
Мстителя…

Главным генератором трэш творений вот уже 25 лет является
американская киностудия «Трома». Её фильмы (например, «Живая
мертвечина», «Токсичный мститель», «Кровососущие уроды») – одно
сплошное средоточие человеческих внутренностей, политых токсинами,
насилия, рвотных позывов и дурацких декораций. Шедевральное в своей
тотальной безвкусице и заведомой дешевизне кино. Режиссеры «Тромы»
пытаются создать альтернативный взгляд на искусство и эстетику, не
прибегая при этом к обласканным голливудским картинкам.

Треш-культура

Треш культура неразрывно связана с вайт-трэш культурой (white trash). Это слово возникло в Америке для обозначения «белых отбросов» общества, которые отвергали общество и массовую американскую культуру. Они придавали большое значение тому, что по мнению обычного человека являлось дурновкусием, вульгарностью и, собственно, мусором (trash – англ. Мусор). Они не то, чтобы отрицали массовую культуру – они ею жили. Только в обратном смысле. Делали все наоборот.
В рамках постмодернистской культуры трэш выступает брутальным двойником гламура.

Треш одежда

Главное правило треша – никаких правил. Оно работало во все времена. Одежда – один из самых подходящих и красноречивых способов проявления треша. Можно одевать все. Любые года, начиная с 30-х и заканчивая 90-ми, любые стили – от панка до синтипопа. Трэш одежда

Однажды я увидел очень странную картину. Совершенно обычная девочка лет 16-18 заходит в подъезд дома номер 13. И ровно через 5 минут она выходит из подъезда
обратно на улицу. И я вижу, что… место ухоженных темно каштановых волос
на ее голове заняли выжженные пергидрольные начесанные патлы, в
состоянии полного дестроя. Винтажные очки какого-то непонятного
зелено-коричневого цвета, отвратительно розовые губы, футболка с
микки-маусом, колготки в горошек с портретом американского президента,
а на голове – ослепительно сверкающая корона из золотого картона.
Конечно, мне все почудилось. От усталости… Но это был типичнейший и
настоящий трэш! Вот так и рождаются трэш девочки.

Элементы треш-стиля:
1.Многочисленные аксессуары, например золотые или с мультипликационными персонажами, диадемы (вот тут то и проявляется связь с Японией!)
2.Принты, леопардовый и с теми же мультиками….
3.Сочетание порой не сочетаемых вещей
4.Цветные волосы, “еноты”, накладные дреды и ресницы, так же жгуты и т.п.

Итак, это политмаксимимум, что дал нам Интернет. Считать треш субкультурой, думаю, пока не стоит. Ну, спросите себя девушки (в основном представители этой субкультуры девушки), слушаете ли Вы группу slaer или sepultura? Смотрите треш фильмы с отрубленными конечностями человеческого тела? Сознательно ли вы выворачиваете на изнанку стереотипы традиционной культуры? Если на все три вопроса утвердительный ответ у большинства, кто считает себя треш, то да, такая субкультура существует. Но если вы пародируете эмо или не дай Боги педовок! Слушаете эмок кор, и смотрите анимэ, то придётся Вас разочаровать, вы генерируете и смешиваете те явные стили субкультур (эмо, педовок, отаку), без принятия ценностей треш движения. Как треш движение, станет более осмысленным, тогда всецело можно будет говорить о треше как субкультуре.
Станислав Свиридов

Источники:

http://natysiklove.blox.ua/2009/04/Subkultura-TRESh.html

http://blogs.privet.ru/community/dead_arven/57537130

http://megatrash.beon.ru/6389-697-o-subkul-ture-tresh.zhtml

http://otvet.mail.ru/question/21948766/

http://mirstyle.ru/style/2983.html

Человеческими качествами наделяются, в основном, хищники — львы, гепарды, лисы, волки, а также грызуны. Эти звери покрыты мехом, поэтому в англоязычной части субкультуры их прозвали «пушистыми» (furries). Это слово привилось и определило название субкультуры.

Понятие субкультуры furry объединяет:

- Поклонников анимационных фильмов или рассказов с участием антропоморфных животных. Например: мультфильм «Король лев» или цикл романов «Рэдволл» писателя Брайана Джейкса.
- Художников, предпочитающих рисовать антропоморфных животных, то есть производителей фурри-арта.
- Фуррей, т. е. всех, кто отождествляет себя с антропоморфными животными.

Это типичные качества, которыми в той или иной степени может обладать представитель субкультуры furry. Например, он может рисовать антропоморфных волков, воплощать в себе антропоморфного волка и любить рисунки (или мультфильмы), изображающие антропоморфных волков. Если у человека выражено хотя бы одно из перечисленных качеств, то скорее всего его можно отнести к субкультуре furry.

Между фуррями и двумя другими частями субкультуры — поклонниками и художниками — могут существовать противоречия. Так сложилось, что нередко представители разных частей субкультуры не признают друг друга.

Особенностью субкультуры furry является самоотождествление части её представителей с антропоморфными животными, стремление походить на животное внешне и поведенчески и/или в виде предпочтения рисовать определённый вид животных.

Откуда они взялись?

Популяризация “фурри”, вероятно, началась под влиянием Диснеевских фильмов, и, что наиболее важно, под влиянием “Робин Гуда”. Потому что это был первый полнометражный анимационный фильм, где все главные роли, которые могли бы исполнять персонажи-люди, исполнялись животными, причем, даже если вернуть назад людей, не потребуется даже править сценарий. “Фурри” – это когда животные исполняют роли, которые по всем параметрам должны быть закреплены за людьми.

Однако, это не всегда столь категорично. Значение слова “фурри” эволюционировало со временем в массу порой прямо противоположных определений, и теперь некоторые под ним подразумевают всё, от разумных животных до людей, считающих себя фурриками в душе. Однако, чем дольше мы будем вглядываться в суть проблемы, тем больше мы обнаружим примеров, когда современные комиксисты прибегают к помощи антропоморфных прямоходящих животных для того, чтобы рассказать порой совершенно реальную жизненную историю. Причины сему просты – иногда, для того чтобы рассказать историю, автор вынужден использовать басню, заменив людей на более легкоусвояемые символы – например, животных. «Басенные” персонажи обладают гораздо ярче выраженными характерами, нежели их прототипы-люди. Таким образом, на сцену выходит антропоморфное животное в роли самого себя. Например, девушка-скунс, работающая вэб-дизайнером Носорог, управляющий танком. Олень-легионер в древнеримской армии. Сова-историк, пережившая Францускую революцию и задокументировавшая ее. Кошка-наемник, наполовину француженка по происхождению, одно время состоявшая в Иностранном Легионе. Грубо говоря, это все человеческие персонажи в изначально человеческом мире, но что-то изменится, потеряется, если мы заменим животное обратно на человека.

Как мне кажется, к “фурри” относятся все появления антропоморфных персонажей в мировой литературе и искусстве вообще, от Кота в сапогах, Ежика в тумане до лис-оборотней Японии. И это не столько потому, что кто-то там назвал в 80х годах подобные вещи “фурри”, а потому, что “фурри”, как художественный жанр, является неотъемлемой частью антропоморфной культуры, и потому, что у него есть конкретное имя.

Творчество.

Каждый считающий себя фурри видит образ животного по-своему и может воплощать черты животного в зависимости от собственного восприятия. Представления о furry-идеале и критерии его определения непостоянны и могут меняться со временем. Многие отражают свой furry-идеал в персонажах произведений литературы, изобразительного искусства, а также в музыке. Это Фан-арт – творчество последователей движения.

Число фуррей в России исчисляется всего несколькими сотнями человек.
Источник: http://www.paranoid.com.ua/articles/subcultures/1653.html

Откуда они взялись.

Конечно, без Индии не обошлось. Но для начала следует заглянуть еще глубже, в совсем далекое прошлое. Основы транс-музыки закладывались тогда, когда у совершенно разных народов появились очень схожие между собой особенности. Все они сопровождались громкой, ритмичной музыкой и огненными всполохами костра или факелов. Цели у этого процесса были разные: задобрить богов, отметить событие в жизни племени и прочее. Но неизменным было одно: под влиянием всех вышеописанных действий все присутствовавшие впадали в транс (отсюда и название), становились одним целым, танцуя у костра, и это еще больше объединяло племя. Причем подобные ритуалы встречаются у всех без исключения народов и рас: и у древних индейцев, и у африканских племен, и у северных народностей.

Прошли века. Наступили шестидесятые. Расцвет хипповской культуры. Неуемные хиппи распространились по всему миру. И осели таки в Индии, на острове Гоа и сделали это место Меккой для всех приверженцев добра, любви, тепла и так далее. Таковым оно остается и до сих пор.

Музыка.

В то время все рок-коллективы в основном представляли собой классический состав, неизменный до сих пор: ударные, бас-гитара, соло-гитара, вокал. С приходом электронных инструментов и первых синтезаторов музыканты смогли получать новое звучание хорошо известных инструментов. И выяснилось, что новые компьютерные басы выходят куда более интересными, чем та гитара, которую мы слушаем в течение многих лет. Им же удалось имитировать ударную установку, но гораздо более нереального звучания, такого, которое вряд ли сможет повторить даже самый крутой барабанщик.

И вот люди с энтузиазмом взялись за эксперименты со звуком. Заправлял всем этим человек по имени Гоа Гилл. Можно сказать, отец-основатель транс-культуры в том виде, в каком она существует сейчас. Первые транс-вечеринки проводились, естественно, в Гоа, и именно оттуда пошли некоторые характерные особенности этой субкультуры – индийские мотивы в оформлении и дизайне, флуоресцентные краски, ароматические благовония.

Целевая аудитория.

Круг почитателей транс-музыки весьма широк. В среднем это люди от 15 до 30 лет. По большей части это интеллектуально развитые люди с разносторонними интересами. Часто на транс-вечеринке можно увидеть рядом и девушек из высшего света, и обычных тусовщиков, и пожилого мужчину – в обычной жизни директора немалого предприятия, а тут – просто веселого человека, который отдыхает под транс и танцует в закатанных по колено джинсах и со светящимися браслетиками на руках.

Транс объединяет всех.

Говоря о транс-культуре, нельзя обойти вниманием такое явление, как open-air. Это те же вечеринки, только устраиваемые под открытым небом, как правило, в каком-нибудь заброшенном пионерлагере или просто в лесу, на поляне. Проводятся open-air, естественно, только летом. Попасть на них сложнее, чем на клубную вечеринку, ибо место устроения open-air, как правило, держится в секрете и объявляется буквально за час до его начала. Но в этих выездах есть своя, особенная прелесть – свежий воздух, ночное небо, лес и чувство полного единения с природой! Поклонники опен эйра – это тоже отдельная субкультура, но слишком небольшая и непостоянная.

Отрицательная сторона транс-движения, это то, что часто его последователи употребляют наркотические вещества для более полного «транса» или на полном серьезе увлекаются шаманизмом и язычеством.

Источник: http://www.paranoid.com.ua/articles/subcultures/1654–.html

В англоязычном фольклоре, мифологии и антропологии, термин териантропия используется для описания персонажа, обладающего общими качествами человека и нечеловекоподобного животного. Наиболее известной формой териантропии является ликантропия. Этот термин происходит от греческого lycos (волк) и обозначает превращение волка в человека или человека в волка. Термин ликантропия используется не только по отношению к оборотням, но также чтобы описать явление трансформации человека в любую другую животную форму.

Современное использование термина в субкультуре

В настоящее время, образовалась субкультура, которая приняла термин териантропия как описание чувства интенсивной духовной или психологической идентификации с животным. Представители этой субкультуры обычно называют себя териантропами или терианами.

Субкультура берёт своё начало осенью 1992, когда в сети Usenet была создана группа alt.horror.werewolves, где предметом обсуждения являлись вымышленные оборотни. Некоторые участники форума публично утверждали, что они ощущают себя частично животными. Некоторые шутили, но было достаточно много таких, кто был вполне серьёзен, что в дальнейшем определило целое направление и стало тенденцией. Вскоре к их группе присоединилось множество тех, кто разделял подобные убеждения. Первые териантропы называли себя ликантропами. Так как термин ликантроп предназначен для описания людей-волков, вскоре он был заменён на более подходящий – териантроп.

Те териантропы, которые солидарны с духовным пониманием этого явления, полагают, что они полностью или частично имеют дух или душу животного, что до некоторой степени согласуется шаманством и тотемизмом. Они часто черпают идеи из рассказов об оборотнях в кельтских, скандинавских и индейских мифах.

Большинство териантропов относят себя к волчьим или кошачьим, среди которых часто встречаются волки, львы, тигры, но есть также представители рептилий, птиц, других млекопитающих, и насекомых.

Териантроп обычно относит себя к одному виду животных. Существуют случаи идентификации сразу с несколькими представителями одного семейства животных и значительно реже со всеми представителями семейства. Бывают также случаи идентификации с взаимно непохожими животными. Вид животных, с которыми идентифицируется териантроп, в англоязычной субкультуре называется териотипом.

Некоторые териантропы полагают, что способны к шейпшифтингу, то есть к физическому изменению своей внешности. Документальных подтверждений изменения формы пока не известно. Некоторые териантропы считают физическую трансформацию более глубокой стадией духовной трансформации, при которой кажется, будто тело меняет форму.

Существуют териантропы, считающие, что родились не только в чужом теле, но и в теле чуждого им пола. Формирование этого предположения можно разделить на три стадии — вначале возникает двойственность сознания по типу «мужской пол-женский пол» (первый этап), затем появляется осознание того, что собственный териотип — другого пола, нежели существующее тело. На этой стадии териантроп может испытывать фрустрации, связанные со своей половой самоидентификацией. Примерно через год-два начинается следующий этап — маскулинизация (при женском териотипе) либо феминизация (при мужском) териотипа, причём ощущение принадлежности к иному полу не исчезает. В результате получается либо самка с чисто мужским поведением в мужском теле, либо самец с чисто женским — в женском. Последний вариант встречается чаще.[Источник?] Гермафродиты встречаются среди териантропов крайне редко.

Субкультура

Териантропия как субкультура не имеет единых догм и авторитетов. Однако ко мнению старейших членов субкультуры обычно прислушиваются, но не более, чем в целях простого подтверждения собственного опыта.

Териантропия, возможно, не является субкультурой вообще. В некоторых случаях бывает, что териантропы не соглашаются с термином субкультура в отношении себя, и считают, что он не применим к ним. Высказывается мнение, что териантропия является врождённым явлением, и проявляется в индивиде независимо от встречи с себе подобными.

В Интернете существуют многочисленные сообщества териантропов включающие христиан, язычников, атеистов. Есть множество форумов и чатов сообщества, и каждый характеризуется собственной атмосферой от полного принятия до презрительной нетерпимости друг к другу. Не существует ни одной внеинтернетовской организации териантропов.

Другие стороны сообщества

Долгое время в сети интернет существовали, обычно очень маленькие, группы единомышленников, объединённые внутренним зверем, часто также объединённые увлечением ролевыми играми. В основном в подобных группах преобладал волк, реже другие виды собачьих, но встречались и другие виды зверей. Одним из достаточно крупных мест общения был, например, форум на сайте CanisLupus.Ru. Более мелкие группы создавали свои страницы и форумы на бесплатных хостингах, часто были вынуждены перемещаться с места на место, и быстро распадались из-за внутренних конфликтов. Одним из «волчьих» форумов на сегодняшний день можно назвать Lycanthropy.ru.

Также, с начала 90-х годов в России и СНГ существовали небольшие закрытые сообщества («семьи») людей, обладающих основными качествами териантропов, при этом полностью лишённые доступа в сеть.

Некоторым териантропам в России (возможно и на Западе) не нравится слово териантропия, и они предпочитают называться зверьми, в соответствии со своим видом животного, или не смотря ни на что продолжают называться пушистыми (при этом не принимая активного, или даже никакого, участия в жизни субкультуры фурри). Это сильно затрудняет поиск информации о териантропах.

Контериантропия

Термин контериантропия ввел Лайон Джошуа Темплин. Приставка кон- происходит от латинского contas, означающую неизменный.

Большинство териантропов согласны с утверждением, что при териантропии обязательно наличие ментальных или физических трансформаций. Это определение исключает тех, кто чувствует себя зверем, но не имеет ментальных трансформаций. Таким образом, они не попадают под это определение териантропии, потому что не способны к трансформации.

Эти личности имеют смешанную природу териантропии, которая сильно отличается от природы классических териантропов. В отличие от «переключения» с человеческого восприятия на звериное во время трансформаций у классических териантропов, они воспринимают мир одним, усреднённым по силе, восприятием, которое является полузвериным-получеловеческим. Они делят звериную природу с человеческой составляющей каждый день, в отличие от классических териантропов, которые имеют звериное восприятие лишь в определенные моменты.

Это явление называют контериантропией, а явление териантропии как субкультуры может рассматриваться как заражение идеей. Контериантропам свойственен самоанализ и сомнения в своих убеждениях, построение гипотез относительно своей природы.

Контериантропы сочетают инстинкты, мышление зверя и жизнь в человеческом обществе, находясь в постоянном балансе человеческой и звериной составляющей. Например, представителям волков может быть свойственно жить по «законам стаи» всю свою жизнь, даже не подозревая о своей звериности. Возможно, именно стайность волков (особенно если к этому добавить «стайность» людей вообще) объясняет подавляющую выраженность именно «волчьих» объединений (называемых «стаями») в сети Интернет. Однако, возможно «стайность» не играет здесь абсолютной роли: существуют «стаи», созданные не волками и не собачьими, а представителями, например, больших кошек, которым в дикой природе свойственнен одиночный образ жизни.

Надо заметить, что столь широкая распространенность слова «стая», применяемого ко многим сетевым объединениям, вызывает сомнения в их принадлежности к объединениям собственно териантропов, так как териантропы и люди, как правило, вкладывают в понятие «стая» отнюдь не идентичный смысл. Большинство подобных «стай» существуют только виртуальной жизнью, и основная часть их участников к внесетевому общению не стремится. В свою очередь, многие териантропы считают, что стая может быть сформирована исключительно в процессе реального, внесетевого общения, и при этом существовать одной лишь виртуальной жизнью может только в условиях, когда другой возможности нет — например, когда звери одной стаи живут слишком далеко друг от друга. Поэтому со словом «стая» териантропы обращаются осторожно и свои сетевые объединения обычно предпочитают называть по-другому, так как, помимо членов одной стаи, там могут общаться и члены других стай, и звери-одиночки, и даже совсем не териантропы.

Элурантропия и кинатропия

Элурантропия (англ. ailuranthropy) — малоизвестное слово, связанное с «кошачьей» териантропией. Слово образовано двумя греческими словами — ailouros, означающее «кот» и anthropinos, означающее «человек». Элурантропы могут включать в себя не только териотипы крупных кошачьих, а и более мелкие виды кошек, включая домашних кошек. Кинатропия (англ. cynanthropy) существовала до 1901 года — в то время этот термин был связан с мифами Китая о людях, которые могли обращаться в собак и сексуальных взаимоотношениях между людьми и собачьими..

В русскоязычной части Интернета оба термина практически не используются.

Териантропия и фурри

Согласно определению в статье furry-энциклопедии WikiFur, стиль жизни териантропа может отличаться от стиля жизни фурря тем, что териантроп не пытается воспроизвести поведение зверя, а сама суть териантропов — это априорное сочетание черт человека и зверя. Исходя из этого в вышеупомянутой статье делается вывод о том, что териантропу не нужно «играть роль» зверя; утверждается, что у териантропов с рождения сформирован териотип и поэтому они не могут менять его на протяжении жизни, а также высказывается предположение, что природа териантропов не основана на стереотипах (таких, как волчий вой в полнолуние или львиная храбрость). Однако, ссылок на источники, исследования, наблюдения и обсуждения по теме статья в WikiFur не содержит, что ставит достоверность статьи под сомнение.

Как правило, териантропы сосредоточены на ощущениях себя как животного или животной стороне своей сущности и её природе; на психологическом понимании явлений териантропии. Териантропами декларируется, что териантропия — индивидуальна, в то время как furry существует за счёт массовости явления. Сообщество furry рассматривается некоторыми териантропами как крайне враждебное и дискредитировавшее себя, проводятся параллели с фашизмом и движением хиппи. Многие форумы териантропов закрыты для редактирования и просмотра незарегистрированными пользователями, а каждый новый участник подчас проходит премодерацию администрацией[8]. Между тем, многие териантропы поддерживают хорошие отношения с представителями сообщества furry и порой организуют совместные встречи.

«Мы не воображаем себя зверями — мы настоящие звери и есть» — утверждают териантропы.

Разница между фуррями и териантропами возможно состоит не только в рефлекторно-инстинктивном, характерном каждому конкретному виду поведении Можно есть сырое мясо, придерживаться вегетарианской диеты, быть зоофилом и вести себя как зверь, но при этом не быть териантропом, а, к примеру, находиться под влиянием тотемного животного.

Существует мнение, что в субкультуре фурри большее внимание отдаётся фу?рри-арту — изобразительному искусству, предметом которого являются антропоморфизация и стилизация животных; а также анимации, наделяющей животных чертами человеческого поведения.

Териантропы считают, что идентификация фуррей с животными является простым обыгрыванием их ролей, и не содержит иного смысла.

Источник: http://www.paranoid.com.ua/articles/subcultures/556.html

Инди-рок берет начало от Альтернативного рока, Панк рока и краут-рока, являясь смешением этих музыкальных стилей.

Не в обиду сказать при первом упоминании этого направления я подумал об Индии. Но оказалось, что Indie – лишь созвучие от английского слова independent – “независимый”.

Инди рок отличается от родоначального альтернативного тем, что не ориентируется на мейнстрим. Основной пропагандой стиля является средний класс. Инди – это небрежный стиль одежды, повседневные заботы в текстах и запись непременно в небольшой малоизвестной студии записи.

Инди рок – молодежное направление низов среднего класса, зародившееся в Англии в середине 70х.

Причина такой популярности групп Инди рока стала близость исполнителей к слушателю – студенческая и молодежная среда, основная масса которых не хотела выражать себя в вызывающих нарядах готов, или тратить последние деньги на дорогой прикид рейвера.

Первопроходцами Инди рока были: Blonde Redhead, The Eels, Grandaddy, Les Savy Fav, Sonic Youth, Unwound

А позже: Animal Collective, Arcade Fire, Arctic Monkeys, Bloc Party, Coldplay, Enon, Iron & Wine, Kaiser Chiefs, Kasabian, Keane, Klaxons, Smoosh, The Hoosiers, The Killers, The Kills, The Kooks, The View, The Teenagers, The Rakes, The Strokes, Tokyo Police Club, Two Door cinema Club, Yeah Yeah Yeahs, The Ting Tings, Dashboard Confessional, Franz Ferdinand, The White Stripes , The Dead Weather, The Raconteurs, Cheese People, Placebo, MGMT
Инди одежда.

Инди стиль безумно прост – недорогая одежда и секондхендовский вид. Больше джинса, меньше гламура. Вот и всё.